艺术与科技专业介绍
是基于艺术设计与科学技术深度融合的基本理念，结合国家文化发展战略，在文化创意产业和数字内容产业，整合空间、艺术、媒体、技术与商业的视角，在空间环境设计、信息交互设计、新媒体艺术等领域，培养具有国际视野、交叉学科基础和创意创新能力的高端艺术设计人才。
艺术与科技专业课程设置
造型基础
大学造型基础学素描、色彩学生、平面构成、色彩构成、立体构成等课程。造型基础注重培养学生养成科学的观察方法、理解方法、表现方法，方法的培养贯穿学习始终，通过例图，对画好一张素描、色彩画、动漫造型所需掌握的基本方法和步骤进行了分析，从而给学习者提供了一个训练的学习平台。
创意空间设计
通过本课程的教学，研究和分析各类优秀室内空间设计的独有特性，开阔设计思维，并掌握一定的创新设计手法，运用多角度思维方式激发创作灵感，使学生做出单项空间的环境概念设计作品，提高设计创新能力。
材料与结构
本课程研究装饰材料和构造的相关知识。通过本课程的学习，使学生较系统的获得装饰材料与构造的基本知识，掌握建筑装饰材料的分类、性能、选择应用以及建筑装饰构造的基本原理和构造做法，为进一步学习该专业的后续课程和室内设计、施工及管理等职业能力的形成打下良好的基础。
展示道具设计
展示道具(材料)是展示活动中使用的器具。它既是用护组合空间、承托陈列展品、吊挂张贴、引导指示说明和保护展品等的设备，又是展示整体设计中使用者直观感受的界面实体。其造型、结构、材料、质感、表面效果以及制作工艺可直接影响到展示风格。所以展示道具(材料)设计是展示设计的重要构成要素之一。
博物馆展示设计
博物馆展示设计是一种设计范畴的学科，随着设计手段和技术的发展，博物馆展示设计也具有了更多新的内涵。相对于一般地点的展示设计来说，博物馆的展示设计对设计的风格、手法以及类别等都提出了更高的要求。博物馆的展示设计涉及心理学、传播学、建筑学、心理学、美学以及人机工程学等多个学科领域。
交互设计
交互设计的思维方法建构于工业设计以用户为中心的方法，同时加以发展，更多地面向行为和过程，把产品看作一个事件，强调过程性思考的能力，流程图与状态转换图和故事板等成为重要设计表现手段，更重要的是掌握软件和硬件的原型实现的技巧方法和评估技术。
理论知识与其他课程
（根据院校的不同，开设的课程会有差别）
品牌店设计 通识课程 模型基础
媒介技术与设计 设计理论
艺术与科技专业就业方向
俗话说学以致用，学习了艺术与科技专业，将来又能从事哪些行业的工作呢？
就业方向：艺术与科技专业就业前景很好，毕业生主要面向虚拟现实设计公司、新媒体视觉设计公司、广告设计公司、装饰设计公司从事虚拟现实内容制作、效果图设计、交互设计、UI设计、广告设计、科研机构，或相关企业，包括空间及环境设计公司、IT公司的用户体验与产品开发部门、影视动画公司、数字娱乐相关公司、传媒及媒体艺术机构等。
