玻璃材料真的很特殊光线下的素描关系很是复杂，很多童鞋第一次画玻璃物品的时候真是分分钟让人想摔画板！
1、玻璃怎么画
我们都知道玻璃是透明的，那么在其质感的处理上，不能画得太黑，基本上要呈现出一个灰色的感觉，再利用高光以及边缘线把玻璃制品描绘出来。也是因为玻璃的特性，导致在画玻璃制品的时候要考虑非常多环境的因素，当玻璃杯后面有一个重色的静物时，玻璃本身的颜色也会加重，这是很多同学画不好玻璃的原因。
初学者作画素描玻璃体，它分高光，反光（环境），明暗交接线，亮部，灰部，暗部，在表现玻璃体是特别要注重它的对比度。玻璃是一般透明的或者是半透明的，所以也应注重环境色，但要把握住固有色。因为玻璃是硬的。起稿要果断，线条不能乱。上调子后，用较硬的铅笔去勾画，比如2H的。
瓶子上的高光处理要清晰。可以借用棱角分明的硬橡皮擦出高光的效果。
明暗一定要明显，最主要的就是高光，可以直接画出高光，也可以通过橡皮来表象高光。玻璃都有一定的折射现象，里面的的液体要比外面的环境色重点。注意外面的轮廓不要用线构，要用细腻的排线画出来，这样显得比较自然。
2、实际场景运用
其实我们考试接触到的玻璃制品，大部分都是高脚杯或者是普通的玻璃杯，出现的位置也是比较靠后的，因为它们不是主体物，不需要画得特别细致。
有一个很简单的绘画方法就是，只需要在起稿时确定一下玻璃杯的位置，然后在画得差不多了之后用比较尖的橡皮把玻璃杯的轮廓擦出来，再用硬一点的铅笔稍微勾一下边即可，这样既省时间，质感也会比较舒服！
其次是当玻璃杯中有水或者别的饮料时：要注意液体对玻璃器皿其他部位的明度影响。在表现两者质感时，要考虑到两者的联系性。应该着重从以下两个方面表现：一、玻璃器皿呈透明的部分，液体也是透明的。
玻璃器皿呈透明部分，液体呈半透明或者不透明。
透明的玻璃会由于在光的照射下，边缘的颜色要比真实的固有色暗。同时也要考虑到边缘线的虚实关系，画边缘线的同时应该注意物体本身呈现的体积因素，液体部分要体现物体的体积。
